Nuestra tercera entrega de películas de béisbol, aquí está la primera entrega y aquí la segunda.
Una mujer en la liga (Major League)
La viuda del propietario de los Indians coge las riendas del equipo con el firme objetivo de trasladarlo a Miami, donde quiere vivir. Para ello, forma un equipo de retales y viejas glorias con el objetivo de perder a posta, quedar último, vaciar el estadio de fans y trasladar al equipo. Pero lógicamente, no todo saldrá como lo espera y el equipo empieza a ganar. Así un expresidiario, algún jugador ya pasado de rosca, algún novato donde sólo prima el físico y un jugador que practica vudú hacen de este equipo un equipo para recordar.
Mi impresión: Aunque es una película que no se toma en serio a sí misma, cuenta con un casting bastante interesante destacando a actores como Tom Berenger (como el cátcher Jake Rogers), Wesley Snipes (como Willie Mays Hayes) o Charlie Sheen (como Rick Vaughn). Una película para pasar un buen rato con toques realmente cómicos. Hay otra cosa que no me ha terminado de convencer y es que parece que la película se olvida que el campeón gana el trofeo venciendo en los play off, no siendo el primero en la liga regular. No nos olvidemos que esta es la única película de todas que ha tenido secuelas, aunque ninguna tan famosa ni exitosa como ésta.
El momento: Creo que la escena más mítica es cuando Rick Vaughn (Charlie Sheen) sale al estadio en el último partido de la temporada regular, en la última entrada y con el marcador 2-2 y con las bases llenas y la gente le vitorea cuando se acerca al montículo mientras suena el ya famoso Wild Thing.
La frase: Me quedo con 2. “Soy Willie Mays Hayes. – Corro como Mays y bateo como Hayes”. – “Creí que había que hacer algo bueno para ser famoso”, dice Rick Vaugh tras firmar un autógrafo tras batir el récord de lanzamientos fallidos. –“No, sólo algo atractivo”, le contesta Tom Berenger.
¿Realidad o ficción?: Lógicamente los Indians son un equipo real y quizá el personaje real más relevante en el film es el del speaker Bob Uecker, la voz de los Brewers. Hay jugadores profesionales también apareciendo como Pete Vuckovich, Cy Young en 1982, Willie Mueller o Steve Yeager.
Premio a la más gamberra.
Esta es la historia de Billy Beane, manager general de los Oakland Athletics, que, amparado en las nuevas estadísticas avanzadas, y para suplir las bajas de 2 de sus estrellas del pasado año, Johnny Damon y Jason Giambi, decide elaborar su equipo en base a las mismas, ante la oposición del entrenador y contando con un presupuesto modesto en comparación con sus rivales. Para ello, contará con la ayuda de un joven economista, Peter Brand, ojeador fichado de los Indians tras fracasar en una negociación con dicho equipo. Así, logra completar una histórica racha de 20 victorias conseguidas, aunque lo que perdura al final es la derrota en play offs ante los Twins.
Mi impresión: Sin duda, y porque trata de una de las herramientas más novedosas del béisbol actual, se trata de la mejor película ambientada en el béisbol de la era moderna. Un reflejo de lo que está significando la influencia de las estadísticas en el devenir del béisbol. Una muy buena joya repleta de frases y grandes momentos. Sin duda, una película que hay que ver y disfrutarla minuto a minuto. 6 nominaciones a los Oscar dan fe de la calidad de la película incluyendo a Brad Pitt como mejor actor.
El momento: Scott Hatteberg, apuesta clara de Beane y Brand, hace un walk off home run para darle la vigésima victoria consecutiva, estableciendo el récord. Y otro momento bueno es cuando Beane entra en el vestuario del equipo tras perder otro partido y se encuentra a los jugadores bailando. Entonces coge un bate y destroza el transistor. “¿Qué estáis celebrando, la derrota?” Y ante el silencio, dice: “Este es el sonido de la derrota”.
La frase: Aunque no esté muy de acuerdo, me quedo con esta que refleja una corriente actual en el béisbol moderno: “No quiero que robes ninguna base más. Te pago para que te embases en primera, no para que te eliminen en segunda”. También hay otras que merecen citarse. “Es imposible no enamorarse del béisbol” o “Una vez tomé una decisión basada en el dinero y me prometí que sería la última”.
¿Realidad o ficción?: Todo lo que pasa en la película es real. Desde el protagonista, Billy Beane, hasta multitud de jugadores. Jason Giambi, su hermano Jeremy, Damon, Hatteberg, Isringhausen y por supuesto los equipos. No podía ser de otra forma. Aunque también hay que decir que a Jeremy Giambi o Scott Hatteberg los interpretan actores profesionales.
Premio a la más “New school”.
Golpe de efecto (Trouble with the curve)
Gus Lobel es un ojeador mítico de los Atlanta Braves cuyo puesto está en peligro debido a su edad. Su último cometido va a ser ojear a un excelso bateador, Bo Gentry, que se encuentra entre los favoritos a ser elegido número 1 del draft. Sin embargo, Gus se da cuenta que va perdiendo poco a poco visión en sus ojos. Para paliarlo, contará con el apoyo y la ayuda de su hija Mickey, envuelta en una fulgurante carrera como abogada, cuya relación con ella siempre ha sido un poco tumultuoso. Ese viaje valdrá para descubrir, no sólo los problemas para batear una bola curva de Bo, sino también una relación olvidada entre padre e hija y una relación sentimental entre Mickey y Johny “The Flame” Flanagan, una antigua promesa, interpretado por el actor y cantante Justin Timberlake.
Mi impresión: Película sin grandes aspiraciones pero que te permite pasar un buen rato ambientada en mundo del béisbol. Como siempre, Clint Eastwood lo borda como un padre atormentado por la muerte de su esposa y por no haber podido o sabido educar a su hija. Y también permite conocer un poco más el duro trabajo de ojeador de una franquicia, plagado de viajes a sitios inhóspitos donde poca cosa hay aparte de campos de béisbol y bares de carretera. Se puede decir que esta película es la antagónica de Moneyball ya que la visión de Gus es más la de la vieja escuela frente a sus colaboradores, que empiezan ya a apostar por las estadísticas.
El momento: Mickey, en la habitación del hotel y tras ser abandonada por su padre, descubre sólo por el sonido, la habilidad de un lanzador latino que había sido humillado por Bo Gentry cuando era el repartidor de perritos calientes. Y por supuesto, cuando este mismo lanzador le humilla a Gentry una vez éste último ha sido seleccionado con el número 2 por los Braves ante la oposición de Gus.
La frase: “Tendríais que tener una cámara siguiéndonos todo el día, las Kardashian no tendrían nada que hacer.” Les dice Flanagan a padre e hija ante su peculiar relación.
¿Realidad o ficción?: Los Atlanta Braves son el equipo para el que trabaja Gus y la única referencia real de la película.
Premio a la película más “Old school”.
